2026年全國兩會期間，全國人大代表樊蕓提出建議，將“物業管理”調整為“物業服務”，以彰顯業主主體地位。將“管理”置換為“服務”，一詞之差，意味著物業企業必須關注業主感受，在專業管理與服務溝通之間找到平衡點，提升老百姓的獲得感。兩天后，她的建議被相關部門采納。這一創見的原創性，顯然不屬于“服務”二字本身，而屬于提出者樊蕓。因為看似只是文字層面的調整，其實是“人”基于責任擔當和洞見而提出的系統性革新。從知識產權與公共建言的價值而言，此類具有開創性的建議，理應得到尊重與保護。

如果說樊蕓代表的建議是人在制度理念上的主動革新，那么作家們在AI領域的探索，也是在文藝創作中的主動創新。作家王剛近日談及人工智能創作實踐，言語間充滿探索熱情。他表示，已著手運用AI進行短劇創作，身兼編劇、導演與表演者身份，通過構思情節、設置懸念、撰寫提示詞生成影像片段，并計劃持續創作、組接成片。他坦言，早年便有執導影像的心愿，如今AI技術的成熟，讓這一夙愿得以實現。其實早在去年，作家姬中憲憑借與DeepSeek共創的作品《團霧與橫風》，獲得由《十月》雜志主辦“縣@智”在出發返鄉敘事征文大賽終獎首獎，這是較早明確標注人機共創并獲得文學獎項的案例。授獎詞很有意味：“作者在AI的鏡照下痛下決心，親力親為，完成了從素材至上到藝術自律的跨越。作品本身及創作備忘錄，共同構成了一份關于創作本質的清醒宣言：技術是工具，個體的生命體驗與審美抉擇、情感與判斷力，只能屬于人?！?/p>

作家的AI創作實踐，與樊蕓代表的建言異曲同工。二者均非表層文字或技術工具的微調，而是對既有模式的革新，恰似程序迭代升級。他們的成功，絕非文字改換或技術生成之功，而是源于心系民生的責任擔當、敏銳超前的藝術洞察，以及敢想敢為的實踐精神。

識字遣詞，本是創作者的基本功。從古至今，作家無不借助字典、文獻等工具積累詞匯、明晰字義。從《說文解字》到《康熙字典》，再到當代辭書，均為創作輔助之用。從未有人因查閱字典而被否定原創性，亦無人因參考資料、借助檢索工具而喪失創作主體性。當下人工智能功能日益強大，看似無所不能，但其終究無法替代人的生命體驗、個性表達與原創沖動。樊蕓的建議旨在推動國家治理理念升級，而作家的創新探索，開啟的是文藝創作的形態革新。人類文明的進步，正是在這樣一點一滴的突破中累積躍升。

工具終歸是工具，無法承載思想情感，更不能取代靈感與想象?！吨腥A字?！肥兆钟獍巳f，遠超通用字典，卻始終只是查閱工具，無法生成獨立的想象力與創造力。無論技術如何迭代，工具終究不能替代創作者的精神勞動與藝術創造。

前不久，由國內團隊創作的AI短劇《波斯復仇記》，在海外平臺上線72小時就取得了高額的用戶付費總額，刷新了紀錄。清明節期間，一部AI生成的短片《紙手機》在社交平臺上爆火。這部短片以紙手機為意象傳達對逝去親人的思念，全程由AI完成畫面生成，但創意構思、情感節奏與敘事邏輯均由人類創作者反復打磨，而手繪的紙手機作為劇中唯一真實道具也包含了作者巧思。

時代浪潮奔涌向前，引領潮流的并非技術本身，而是駕馭技術的人。30年前，曾有編輯朋友對我說：別寫詩了，百年后，中國新詩可能只有一首。20年前，一位編劇同學曾對作家徐貴祥說：還傻寫小說??！趕緊改寫電視劇吧？百年后，世界文學史，將以電視劇為主來寫，小說那時候怕是找不著了。時至今日，歌詞、影視佳作迭出，詩歌與小說依舊精品頻現，文藝版圖愈發開闊。人工智能再度重塑創作生態，發展速度超乎預期。但我們不必盲從“唯有善用AI者方能立足未來”的論斷，更應堅守：無論工具何等先進，都無法替代寫作者發自靈魂的書寫與精神層面的創造。

（作者系詩人、散文作家，中國詩歌學會副會長）